La directora del filme, Chloé Zhao, y la protagonista, Frances McDormand, se alzaron con sus respectivas estatuillas
‘Nomadland‘ confirmó su aura de favorita y triunfó en los Óscar de la pandemia, donde esta poética reflexión sobre la crisis del capitalismo se llevó el premio de mejor película y con la que hicieron historia su directora, la china Chloé Zhao, y su protagonista, Frances McDormand.
Zhao se convirtió en la segunda mujer en 93 ediciones de los Óscar en ganar el galardón a la mejor dirección, un hito que antes solo había logrado Kathryn Bigelow con ‘En tierra hostil’ (2008).
Por su parte, McDormand se anotó su tercera estatuilla como mejor actriz tras ‘Fargo’ (1996) y ‘Tres anuncios en las afueras’ (2017), algo que antes solo habían conseguido leyendas como Meryl Streep, Ingrid Bergman (tres Óscar cada una) y Katharine Hepburn (cuatro premios en total).
Con su reconocimiento a mejor dirección, Zhao extendió una notable racha internacional de este Óscar, que en los últimos diez años solo ha tenido un ganador estadounidense: Damien Chazelle por ‘La La Land’ (2016).
Hopkins y el poder del veterano
Parecía que el desaparecido Chadwick Boseman iba a tener una despedida solemne en los Óscar con un premio póstumo al mejor actor por ‘la madre del blues’, pero Anthony Hopkins terminó ganando este galardón por su magnífico retrato de la demencia en ‘El padre‘.
Hopkins, que no participó en la gala, logró así su segundo Óscar tras ‘El silencio de los corderos’ (1991) y se convirtió con 83 años en el actor de mayor edad en ser reconocido por la Academia de Hollywood.
El poder de la veteranía también se dejó notar en el Óscar a la mejor actriz de reparto, que fue para Yuh-Jung Youn, por ‘Minari’.
Glenn Close, otra de las nominadas en esta categoría, empató con Peter O’Toole en un récord que nadie quiere conseguir: el de mayor número de candidaturas (8 en total) sin premio.
Además, Daniel Kaluuya se coronó como mejor actor de reparto por la radical y muy política ‘Judas y el mesías negro’.
España y México cantan victoria
Dos de las bazas hispanas en los Óscar se fueron con una sonrisa en la cara. Por una parte, el español Sergio López-Rivera logró el Óscar a mejor maquillaje y peluquería por ‘La madre del blues’.
También México pudo cantar victoria gracias al sonido de ‘Sound of Metal’, donde figuraban como nominados Jaime Baksht, Michelle Couttolenc y Carlos Cortés.
Peor suerte corrieron otros candidatos hispanos, como la sensación chilena ‘El agente topo’, que optaba al Óscar a mejor documental; o el español Santiago Colomo, que no pudo conseguir el premio de mejores efectos visuales por ‘El magnífico Iván’.
Lágrimas de Vinterberg y fracaso de Sorkin
Thomas Vinterberg regaló a Dinamarca el Óscar a la mejor cinta internacional con ‘Otra ronda’ y recordó a su hija Ida, que murió en un accidente días antes de comenzar el rodaje de esta película que iba a suponer su debut como actriz. «Ida, este es un milagro que acaba de suceder y tú eres parte de este milagro», dijo Vinterberg entre lágrimas.
Por otra parte, ‘Soul‘ hizo buenos los pronósticos con el Óscar a la mejor película de animación mientras que ‘Lo que el pulpo me enseñó’ derrotó a documentales de gran nivel como la rumana ‘Collective’ o la ya mencionada ‘El agente topo’.
Dos guionistas triunfaron a lo grande con sus primeros trabajos para el cine. La ópera prima de Emerald Fennell, ‘Una joven prometedora‘, se llevó el Óscar a mejor guion original, mientras que Florian Zeller consiguió el galardón de mejor guion adaptado con su debut en la gran pantalla, ‘El padre‘.
Los Óscar de la pandemia también resultaron ser una ceremonia de alegrías para casi todos, ya que detrás del triplete ‘Nomadland’ se situó un gran pelotón de seis películas con dos premios por cabeza: ‘El padre’, ‘La madre del blues’, ‘Judas y el mesías negro’, ‘Soul’, ‘Sound of Metal’ y ‘Mank’.
Pero el gran fracaso de la noche fue para Aaron Sorkin: su reivindicativa ‘El juicio de los 7 de Chicago‘ se presentó en la ceremonia con seis candidaturas y al final se fue de vacío.
El listado completo de los ganadores
MEJOR PELÍCULA
«Nomadland».
MEJOR DIRECTOR
Chloé Zhao («Nomadland»).
MEJOR ACTOR
Anthony Hopkins («El padre»).
MEJOR ACTRIZ
Frances McDormand («Nomadland»).
MEJOR ACTOR DE REPARTO
Daniel Kaluuya («Judas y el mesías negro»).
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Yuh-jung Youn («Minari»).
MEJOR FILME DE ANIMACIÓN
«Soul».
MEJOR GUION ADAPTADO
Christopher Hampton y Florian Zeller, por «El padre».
MEJOR GUION ORIGINAL
Emerald Fennell, por «Una joven prometedora».
MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL
«Otra ronda» (Dinamarca).
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
«Fight for You» («Judas y el mesías negro»). Música de H.E.R. y Dernst Emile II. Letra de H.E.R. y Tiara Thomas.
MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL
«Soul» (Trent Reznor, Atticus Ross y Jon Batiste).
MEJOR SONIDO
«Sound of Metal» (Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, Carlos Cortés y Phillip Bladh).
MEJOR VESTUARIO
Ann Roth, por «La madre del blues».
MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN
«If Anything Happens I Love You».
MEJOR CORTOMETRAJE DE ACCIÓN
«Dos completos desconocidos».
MEJOR FOTOGRAFÍA
Erik Messerschmidt, por «Mank».
MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL
«Lo que el pulpo me enseñó», de Pippa Ehrlich y James Reed.
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
«Colette».
MEJOR MONTAJE
Mikkel E. G. Nielsen, por «Sound of Metal».
MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
Sergio Lopez-Rivera, Mia Neal y Jamika Wilson, por «La madre del blues».
MEJOR PRODUCCIÓN ARTÍSTICA
«Mank» (Donald Graham Burt y Jan Pascale)
MEJORES EFECTOS ESPECIALES
Andrew Jackson, David Lee, Andrew Lockley y Scott Fisher, por «Tenet».
